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亚洲令人惊叹的书店

又一籍一一是每个藏家的梦想。大多数者都会认为,尽管提供了籍的数字化版本,但在店内迷失在印刷籍里的朴素、老式的阅读方式仍然是一种首

洲,您可以通独特的发现一些世界著名的典和代建筑,在那里您可以学、放松并激内心对书的渴望。里将您介绍亚洲最独特的美丽书店。

都江堰钟书阁 / 中国

步入模仿大教堂设计的超现实阅读。都江堰钟书阁位于中国都江堰,有着悠久的水利史,在钟书阁里您可以看到大的建巧妙地与主要区域的架无融合。

面的天花板和闪闪发光的黑色地,因的倒影,人一种永无止境的殿错觉钟书阁书店的著名志。

C形造的私密空的灵感来自地区的史和地形。除了两以外,排列在蜿蜒走道上的最顶层架呈装饰设计人一种有无数卷的错觉,并确保 80,000 本都在者触手可及的范内。

HIRAKATA T-SITE / 日本

Tsutaya茑屋是日本最大的拥有图书和录像带的连锁店之一,其商店以其美学策展而闻名。Hirakata T-site拥有约 150,000 种书籍和杂志的库存,并在每个楼层销售按主题定制的书籍。他们落地式的书架上摆满了书籍,突出了人文、美容、时尚、旅行和艺术等生活方式的独特融合。

这家书店的主要特点是一堵书墙,布局开阔。透过玻璃墙透入的自然光提供了一个宁静的空间,带您进入各种类型的书籍世界。HIRAKATA T-SITE 综合大楼也值得探索,那里有许多独特的商店和咖啡馆。

Starfield Library / 韩国

Starfield Library是一个巨大的 2 层楼,包含玻璃和光元素。 Starfield Library位于首尔江南商业区的Starfield Coex Mall,是亚洲最大的地下购物中心,该书店是一个开放的公共互动阅读空间,任何人都可以专注于阅读,并与书友互动。 650,000 本国内外杂志可供浏览,美观地排列在 4 个高达 13 的书架上。

它拥有最先进的空间,可同时容纳阅读、发表演讲和举行会议的区域。整体氛围流畅、宁静且光线充足,由 Marca Corona 的 Prestige 系列的搪瓷瓷砖制成的地板也更加突出。

资料来源:
https://www.architecturaldigest.com/story/surreal-new-bookstore-opened-china
https://www.stirworld.com/see-features-dujiangyan-zhongshuge-bookstore-by-x-living-is-a-surreal-city-of-illusions
https://theflighter.com/dujiangyan-zhongshuge-magic-castle-bookstore-china/
https://witandfolly.co/hirakata-t-site-osaka/
https://japantravel.navitime.com/en/area/jp/spot/02301-1900514/
https://www.havehalalwilltravel.com/osaka-bookstore-instagram-hirakata-t-site
https://english.visitseoul.net/attractions/Starfield-Library_/26568
https://www.arcadata.com/en/exclu/starfield-coex-library-seoul-korea-32.html

东西文化融合的生活空间

东西文化融合的想法已经存在了几十年。这在 17 世纪时期最为明显,当时欧洲贵族将他们的庄园设计成华丽的中国风。这种设计方法已经演变为反映东西方文化的手法。东西文化融合的空间模糊了边界和地理之间的界线

东急蓝塔大酒店

灵感:位于涩谷区的东急蓝塔大酒店(CERULEAN TOKYU TOWER HOTEL融合了极简的日本设计和优雅的西方设计。以五岛美术馆的源氏物语卷轴为灵感的定制地毯是具有日本风格和流行色彩的无缝木制家具的背景。沙发罩、地毯和床头板上的现代图案与木制家具形成鲜明对比。

(图片指南和说明:东京东急蓝塔大酒店的套房融合了西方现代设计元素)

Dalisay Collection

设计提示:考虑来自东南亚的亚洲古董或手工木制品。 DALISAY COLLECTION 的作品营造出一种质感和深度感。风信子编织或火山石的使用等细节将创意和工艺的故事带入您的生活空间。

片指南和说明:Dalisay Collection 使用风信子编织、火山石和丰富的金合欢木等天然材料,为您的生活空间带来手工工艺感)

Karimoku Case Study

设计提示:坚持使用与木材或石头等天然材料相协调的色彩。用柔和的灯光和流行的颜色或印花来强调空间。 

KARIMOKU CASE STUDY 的 Kinuta Terrace长凳的灵感来自日本神社和寺庙的门。同时,它大量参考了丹麦设计师 Poul Kjoerholm 的作品使用橡木和大理石都是间隔和水平的,以允许光线穿过。

 (图片指南和说明:置在 Archipelago HouseKarimoku Case Study的 Kinuta Terrace 长凳)

KENNETH COBONPUE

设计提示:为了强调庆祝东西方的室内空间,请专注于具有强烈设计主张的作品。来自KENNETH COBONPUE 的享誉全球、屡获殊荣的家具用雕塑作品来庆祝亚洲工艺和西方的创新,模糊了东西方之间的界线。 Bloom Chair 或 Hagia Daybed 等标志性作品令人惊叹。

 (图片指南和说明:KENNETH COBONPUE 的标志性作品瞬间为室内空间注入了东方和西方元素。)

AMANOI 

灵感: 俯瞰越南永希湾的僻静天堂,AMANOI 为融合东西方的生活空间树立了标志。建筑物的壮观景色作为反映东南亚工艺的复杂格栅结构和木雕的背景。手工艺品、雕像、陶器或陶瓷的点缀是对该地区手工业的致敬。

 (图片指南:越南AMANOI三居室住宅)

资料来源:

https://ifworlddesignguide.com/entry/284147-cerulean-tower-tokyu-hotel
https://www.dalisaycollection.com/
https://www.karimoku-casestudy.com/furniture/kinuta-n-ct01/
http://www.kennethcobonpue.com/
https://www.mrandmrssmith.com/luxury-hotels/amanoi
https://www.aman.com/resorts/amanoi

照片来源:

1. 东急蓝塔大酒店照片由东急蓝塔大酒店提供
2. Dalisay Collection 照片由 DALISAY COLLECTION 提供
3. Karimoku Case Study 照片由 KARIMOKU CASE STUDY 提供
4. Kenneth Cobonpue 的照片由 KENNETH COBONPUE 提供
5. Amanoi 的照片由 AMAN RESORTS 提供

香港戏曲中心:中国文化的当代空间

位于西九文化区的曲中心于 2019 年建成,以向中国传统文化致敬。个广的空致力于推广中国表演艺术,更具体地曲或中国曲。建筑的立面立即揭示了中国表演艺术的活和精神。金属板被编织闪闪发光的窗帘覆盖在建筑物上。设计让游客在探索曲中心的众多文化体验时能够自由行走。

院最多可容 1,075 人,堪称建筑设计的壮。它坐落在建筑物的部,距地面 27 米。下方的茶馆剧院可容 200 人。它旨在重新引入香港悠久的传统,即在看表演的同时为观众提供茶点。

除了以上介的两个院外,个建筑和文化地标还将添训设施、零售空和排室。整个中心的两是两个俯瞰多利港的空中花园。增添了与自然融一体的感,使游客流忘返,并从而发现中国表演艺术煌。香港曲中心于 2019 年被《代》评为“世界上最大的地方之一”,是设计或表演艺术爱好者不容错过的体

参考:https://www.westkowloon.hk/en/xiqucentre#overview

东西文化融合的生活空间

遗产和文化的古董、艺术品、家具和纺织物,为现代空注入活力。

古董陶瓷和瓷器 
中国

明代青花碗在富比拍会上以 721,800 美元成交。

中国古董陶瓷和瓷器是令人惊艺术品,因其工雅和美而受到尚者的喜。在中国所有的古董中,器皿和陶瓷是最受迎,并且是最珍的。江西景德瓷都出明代名瓷器。它认为地区所有古董中最高的。

些独特的白相的罐子和器皿以日常生活、自然和代的复绘为特色。艺术和古董家将它描述达和颂扬​​朝的威和仁慈”的精美作品。青花瓷的狂收藏家可以在富比接触到些珍的中国艺术品。通其全球中国陶瓷和艺术品部门的工作和研究,受尊敬的拍行已成功收藏了 1,300 多件稀有瓷器和古董。来自世界各地的投可以通过专门的现场和在线些珍的作品。

骨木镶嵌家具,
印度

印度骨木是一种古老的艺术形式,起源于印度拉斯坦邦地区。些精心的手工制作作品,类似于家具的工,最初专为皇家殿和大王制作。种受人尊敬的工代代相,每件作品至少需要一个月的时间才能完成。一不苟的程始于将碎片化的骨塑造成设计。然后将每个成形的骨地附着在家具表面。了填充空白并在表面上造平整度,注有色脂作为饰果是马赛克般的视觉叙事,将数百年的文化和艺术带入生活。

随着越来越多的代家庭开始适用极代感的设计,骨木嵌家具的设计生了化。 Artisera 是一个展示印度家具、古董和印度美品的空,通过该代化地展示了骨木嵌家具。其合理的设计适用于今天的生活空,更多地使用了几何形。通常,他从装饰艺术的形状和形式中汲取灵感。同,色彩的使用想到代法国室内设计。从床柜到控制台、咖啡桌,嵌家具的代迭代是引人注目的特色,精心设计的空间带来不拘一格的格。

丝绸和腰带 
日本

日本丝绸和腰 暗示了日本独有的奢方式。据富人不是以黄金和宝石,而是通穿着的和服和面料来展自己。编织精美的丝绸,被称西阵织,被视为日本国宝,并被京都的族所穿着。除此之外,有无数其他关于日本丰富史的事能通过丝绸、和服和腰述。虽然史可以追溯到 1200 年前,但它仍然被年设计师承至今。

Mikan 是一个新兴可持品牌,由法国设计师 Clementine Sandner 立,源于日本古董和服的情。自 2016 年移居日本以来,始人兼设计师的她一直在收集地区人纺织品,并将其重新设计成精美的作品。 Clementine 分享道:“在日本,与大多数国家一,年一代往往民族服装失去兴趣。随着日本的代化,人的兴趣开始向西式服装,而大家抛之后的美而珍的手面料,是代代相的宝贵遗产。Mikan会像去的人一弃的和服和腰带视为宝物,重新焕发生机。”

至今止,Mikan虽然只是一个以包中心的品牌,但最近已展到家居装饰领域。京都的工作室都挂着稀有的和服和丝绸。它就像山水画一照亮了空,又像一扇反映史的窗
Clementine 充道,“由于我想作出能装的作品,在京都的一次展中,我在画廊周挂了 30 多条腰可以四,欣材料的美。”

来源:
https://www.studiointernational.com/index.php/treasures-of-the-ming-dynasty-are-unearthed-in-jingdezhen
https://www.worldhistory.org/Ming_Porcelain/#:~:text=The%20Ming%20dynasty%20is%20rightly,countries%20from%20Japan%20to%20Britain.
https://www.history.com/topics/ancient-china/ming-dynasty
https://www.mikanbags.com/
https://www.sothebys.com/en/sell/sculpture/chinese-antiques
https://www.artisera.com/collections/bone-inlay-furniture
https://www.architecturaldigest.com/story/indian-craft-ones-to-watch
https://www.architecturaldigest.com/gallery/exotic-design-roundup-slideshow
https://www.fentonandfenton.com.au/pages/all-about-bone-inlay#:~:text=The%20time%2Dhonoured%20art%20of,of%20a%20three%2Dstep%20method.
http://craftsmartindia.blogspot.com/2016/02/the-timeless-art-of-bone-inlay.html
https://www.nytimes.com/2020/12/02/fashion/craftsmanship-kimono-silk-hosoo-kyoto-japan.html
https://www.nytimes.com/2014/12/26/arts/design/kimono-a-modern-history-at-the-met-tells-rich-stories-through-fabric.html
https://en.wikipedia.org/wiki/Jingdezhen_porcelain

提升正念生活的艺术画廊

画廊空间是艺术及其观察者可以参与和互动的地方。这也是人们可以开始找到正念和意识思维的感觉的地方。

CUTURI GALLERY
新加坡

CUTURI作为新加坡的下一代画廊,致力于培育狮城艺术氛围的同时在挑战艺术界的传统动态。团队说:“创始人 Kevin Troyano Cuturi 不受传统艺术画廊模式的束缚,将他对艺术的热爱与颠覆性的创业热情结合起来,挑战规范并带来新的视角来振兴行业。”

CULTURI 相信艺术是赋予权力和有意义的生活的媒介。为了实现这一目标,该团队承担了“变革策展人和艺术多样性监护人”的角色。他们摆脱了大多数画廊的常规流程和做法,努力建立一种透明、包容和开放的心态。该团队补充说:“我们通过各种才华横溢的人才将广泛的观众与高质量的艺术联系起来,这些人才讲述了未被发现的有抱负的一代艺术家的故事。”

在推广正念生活或空间时,CUTURI 团队选择言行一致。他们从组织内部开始,希望能激励社区中的其他利益相关者效仿,并表示“我们提出了一个包容性和民主化的艺术生态系统,促进艺术家、收藏家和整个行业之间的合作、理解和欣赏。 ”在通过支持与合作而蓬勃发展的行业中,艺术收藏家可以将遵循正念理念制作、展出和出售的艺术作品带回家。毕竟,我们的私人空间以及其中的艺术反映了我们周围的能量。

SALCEDO AUCTIONS
菲律宾马尼拉

Salcedo Auctions 成立于 2010 年,是菲律首屈一指的拍行,门从事艺术、装饰艺术、珠宝和其他收藏品。它的团队在支持来自世界各地的各种艺术形式的欣和理解方面发挥了不可或缺的作用。Salcedo不艺术界内经验丰富的收藏家和广受誉的评论家合作。他们还利用了集体感意,通其附属品牌 Gavel & Block 迎新好者。

自从搬到 NEX 塔夹的新空后,Salcedo 继续举办和季性拍,以适更广泛的艺术收藏家。通过这造性的参与,该团队希望将珍艺术品与新空和新好者相匹配。 Salcedo 的合作伙伴分享:“我们总是在空的背景下看待艺术——无是在我的家中,是在画廊作的一部分,甚至在网上作为视觉展示的一部分。一件艺术品不可避免地会与你放置它的空相互作用,并且与作品的大小也有很大关系。大到能把你吞没是小到需要你靠近才能被吸引?”配色和主也会影响艺术给观去的感受以及它最终给你的空去的影响。虽然艺术众和空密互可能会有所不同,但该团队议说:“通常,当您找到适合您空的完美作品,您会发现该艺术间带来的是安全感而不是抑——它自然会中感到松自在。”

Salcedo受人尊敬的策展人断言,没有一个明确的规则或指南可以通过艺术创造平静。 “取决于人,就是一般收藏的美妙之。然而,从史和心理的角度来看,某些色确有助于造平静、和平的氛。”在回社区的同完成一个家的展为艺术之旅增添了一种正念感。 Salcedo 的 Gavel & Block 将于 7 月 24 日开启其期待已久的“室内设计”拍会的竞标场地。 “您的家找到合适作品的另一个机会。于此次拍,我很高兴能与当地慈善组织 Hands on Manila 合作,筹集金支持其社区划。

SOLUNA FINE ART
香港

Soluna Fine Art 是一个承来自洲各地的艺术作品的新兴空,旨在重振对东设计和哲学的情和兴趣。当Soluna Fine Art 的大门打开,您可以感受到其始人Rachel Lee 有意将洲当代艺术作品推向国舞台。同,她也有一个愿景,即通精心挑的作品来起正念,些作品利用了良好的能量、意和灵感。

Rachel 解释说:“与空协调艺术品可以添加丰富的体,从而醒个人的心理灵感,超越设计造的合体……在考虑为间选择艺术,首先要了解空的特点和目的。是因每件艺术品都是艺术家所造的能量的物,都有它自己的物理属性。”

艺术,无大小、媒介或流派,都是灵魂的食粮。当用艺术作品丰富我的家或私人空间时,我们则迎来了新能源。 Rachel 解释说:“空间设计并反映了我的生活。人类会根据所造不同的想法、能量和灵感。”

个例子,目前在画廊举办的金永个展从我们对数字世界的体中汲取灵感。幅被称Ripple Ripple的油画作品,使用鲜艳的色彩和充活力的笔触(使用皮革画笔)达了点。每幅画布都充了色彩和形式,达了人们对不断化的数字世界的看法。尽管受到技术驱动的一种新的、更快的生活方式的启,但仍“保留了一种艺术的和平”。

Cuturi Gallery
https://www.cuturigallery.com/

Salcedo Auctions
https://salcedoauctions.com/

Soluna Fine Art
https://www.solunafineart.com/

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